ModaLisboa 2024: Португальская мода удивляет свежестью идей
Традиционная неделя моды ModaLisboa, прошедшая в Лиссабоне, в этом году поразила насыщенной программой, эффектными показами и презентациями от талантливых португальских дизайнеров. На протяжении четырех дней внимание модного мира было приковано к коллекциям сезона Весна-Лето 2027, а fashion-редактор ELLE Анастасия Белоус отметила самые интересные моменты этого феерического действа.
## Поэзия воды и прибрежной жизни от Béhen
Сезон ModaLisboa начался с показа бренда Béhen, который представил коллекцию под названием «From This Water I’ll Not Drink» («Из этой воды я пить не буду»). Это название – отголосок древней португальской пословицы, говорящей о изменчивости человеческих убеждений и непредсказуемости судьбы. Именно эта философская идея легла в основу новой коллекции SS27, черпая вдохновение из культуры и повседневной жизни Назаре – живописного прибрежного городка, где глубокие рыбацкие традиции органично переплелись с очаровательной эстетикой курортной жизни.
Коллекция Béhen – это мастерский диалог между двумя мирами: практичностью рабочей одежды и утонченностью праздничного гардероба. Классический тейлоринг, строгие офисные силуэты и текстуры рубашечных тканей, что являются визитной карточкой дизайнерки Жоаны Дуарт, здесь гармонично сочетаются с фольклорными мотивами, аутентичными ремесленными техниками и материалами утилитарного происхождения. Особенно впечатляет органичное продолжение уже узнаваемого силуэта бренда – утонченные приталенные платья, расшитые бисером вручную, что добавляют образам неповторимой изысканности. Béhen удалось создать одежду, которая является одновременно современной и глубоко укорененной в португальской культуре.
## AD Hoc: художественный диалог Constança Entrudo и Marie Hazard
Проект AD Hoc, представляющий собой коллаборацию французской художницы Marie Hazard и португальской дизайнерки Constança Entrudo, исследует захватывающий пересечение искусства, моды и текстильного дизайна. Впервые этот проект был представлен в Нью-Йорке, а уже на Lisboa Fashion Week получил новое, не менее впечатляющее прочтение в стенах Музея дизайна Лиссабона.
История сотрудничества Констанцы и Марии началась еще во время учебы в престижной Central Saint Martins, где они познакомились на факультете текстильного дизайна. Десятилетия дружбы, взаимного творческого обмена и развития собственных индивидуальных практик привели их к совместному проекту – своеобразному художественному диалогу, где главной языком стал текстиль. Хотя Мария и Констанца работают в разных художественных подходах, их объединяет глубокий интерес к ткачеству, ремесленным техникам и взаимодействию ручной работы с современными технологиями. В их интерпретации текстиль перестает быть просто материалом, превращаясь в самостоятельное выразительное средство, способное рассказывать истории о времени, пространстве и человеческом теле.
Marie Hazard в своих текстильных работах мастерски сочетает элементы живописи, фотографии и вербального искусства, создавая многогранные фактурные композиции с глубоким поэтическим содержанием. Ее творчество также включает создание масштабных инсталляций с использованием ткачества, бисера и техники вязания крючком. Constança Entrudo, в свою очередь, разработала уникальную технику «(un)woven», где переработанные волокна соединяются с помощью точечного нагревания. Этим методом дизайнерка переосмысляет традиционные принципы создания текстиля, а ее презентации часто выходят за рамки обычных показов, превращаясь в настоящие художественные перформансы.
## Arndes: деконструкция и минимализм в “Irreal Social”
За деконструкцию и утонченный минимализм среди португальских дизайнеров безусловно отвечает Рита Арндеш, бренд которой Arndes представил коллекцию под названием “Irreal Social”. В этой коллекции царит игра контрастных текстур: грубая шерсть пальто гармонично сочетается с мягкими полупрозрачными тканями, а блестящие текстуры сосуществуют с матовыми и прозрачными. Эта дуальность повествует о глубоком напряжении между тем, кем мы есть на самом деле, и тем, какими мы стремимся казаться, чтобы найти свое место в обществе.
Основная идея коллекции – это современное общество, представленное как своеобразная сцена, где каждый человек создает собственный образ, используя визуальные коды, модные тренды, символы статуса и модели поведения, что обещают чувство принадлежности. Понятие идеала постепенно теряет связь с внутренними убеждениями человека, превращаясь в искусственно созданный образ – коллективную иллюзию, которую общество предлагает воспринимать как реальность. Arndes призывает задуматься над этой проблемой через эстетику одежды, что подчеркивает эту сложную взаимосвязь между внутренним миром и внешним восприятием.
