Украинская неделя моды: Художественный Арсенал стал эпицентром творчества и устойчивости
Третий день Ukrainian Fashion Week сезона весна-лето 2027 подарил гостям глубокое погружение в мир украинской моды, собрав ведущих дизайнеров и бренды на традиционной локации — Художественном арсенале. Этот день стал не только демонстрацией новых коллекций, но и платформой для художественных высказываний, отражающих современные реалии и богатое культурное наследие Украины.
День начался с открытия выставки Behind the Craft, ставшей настоящим гимном мастерству украинских творцов. Более 70 образов от различных fashion-брендов и произведений предметного дизайна были представлены рядом с историями мастеров. Эта экспозиция подчеркнула ценность ручного труда, глубоких знаний и опыта, стоящих за каждым уникальным изделием, подчеркивая связь современной моды с традиционными ремеслами.
Чувство прошлого и сила восстановления
Показ бренда PRZHONSKA превратился в настоящий перформанс, объединив арт-фильм с выступлением танцовщицы Марии Грабовой и олимпийских призеров по художественной гимнастике — сестер Алексиевых. Особую глубину коллекции добавила часть под названием MONO PROJECT №001. Дизайнерка Елена Пржонская обратилась к личным воспоминаниям своего детства, превращая интимную историю в ткань, символизирующую связь поколений и сохранение семейных ценностей. “Это проект о людях, которые остаются близкими независимо от времени; о опыте, который продолжает жить внутри нас; о событиях, образах и моментах, которые хочется помнить и хранить у сердца”, — отметила дизайнерка. Не менее важной является дальнейшая поддержка брендом проекта «Лица Героев», направленного на помощь украинским военным, нуждающимся в реконструкции лица. 100% собранных средств будут переданы на изготовление индивидуальных челюстно-лицевых имплантов, предоставляя защитникам шанс на новую жизнь.
Коллекция JULIYA KROS под названием RECONSTRUCTION стала мощным высказыванием о стойкости и восстановлении. После значительных разрушений производства бренда в Сумах, дизайнерка продемонстрировала, как творчество может стать формой исцеления. Создание одежды в условиях войны – это не только продолжение работы, но и возвращение жизненных смыслов. В сезоне SS27 JULIYA KROS обращается к своим культовым моделям, обновляя их в соответствии с японской эстетикой: чистой геометрией, асимметрией, деконструкцией и функциональностью. Натуральные материалы – лен, котон, тенсел – подчеркивают природную фактуру и долговечность. Коллекция RECONSTRUCTION трактует одежду как метафору человека, чьи трансформации свидетельствуют о способности адаптироваться, открывать новые возможности, оставаясь при этом верным своей сущности.
Мифология, этнография и реалии современности
Бренд GURANDA представил коллекцию SS27 UNSEEN, вдохновленную образом нявки – загадочной фигуры карпатской мифологии, которая балансирует на грани двух миров. Эта дуальность прослеживается в игре с силуэтами: платья бейби-долл скрывают формы, создавая ощущение неуловимости, тогда как фирменные баски, наоборот, очерчивают и конструируют тело. Кружевные платья и расслабленные костюмы с широкими брюками и жакетами-халатами сочетают четкие линии баски с мягкими, струящимися объемами. Контраст фактур – деликатное кружево против плотного денима, сверкающие камни против металлических заклепок – дополняется игрой цветов: молочные и белые оттенки переплетаются с ледяным голубым и серебристым. Коллекция исследует тему проявленного и скрытого, телесного и призрачного.
Коллекция KHRYSTYNA RACHYTSKA «Опора/Сопротивление» выросла из глубокого исследования рубашек этнографических регионов Украины – Ополье, Покутье, Бессарабия. Дизайнерка опиралась на старинные силуэты и крой, изучая пропорции и конструктивные линии, свидетельствующие о народной мудрости, где форма неразрывно связана с функцией. Основой коллекции стали реплики народных вышивок, воспроизведенных по образцам рубашек начала ХХ века. В этом году бренд сознательно обратился к ярким цветам – желтому, розовому, фиолетовому, синему, зеленому – которые гармонично контрастируют с матовыми поверхностями льна, шерсти и конопли. Особое место занял цикляменовый цвет, который повторяется в вышивке и тканях юбок и платьев. Аксессуары, напоминающие ленты, кисти и котильоны из бисера, стекляруса и стекла, дополняют визуальный язык коллекции.
Финальным аккордом дня стал показ VIKTORANISIMOV, коллекция которого возникла как отклик на трагические события ракетных и дроновых атак на жилые дома. Дизайнер фокусировался не столько на разрушениях, сколько на людях, оказавшихся среди них, зафиксировав их эмоции, поведение и одежду – от подготовленных вещей до домашней одежды, накинутой поверх пижамы. Именно эта случайность и неожиданность момента стали ключевыми в коллекции. Домашний гардероб встретился с милитарными и функциональными элементами: пижамные силуэты дополнены армейскими карманами, классические пальто – утилитарными деталями, а рубашки и шорты – рядом с парками и технической верхней одеждой. Вещи, которые потеряли первоначальную форму, собраны заново, обрели вторую жизнь через заплатки, необработанные края, потертости и искусственно состаренные материалы. Даже брезент, ассоциируясь с временными укрытиями, превратился в часть повседневного гардероба.
