Schiaparelli: Коли висока мода стикається з ерою штучного інтелекту

Креативний директор Schiaparelli, Деніел Розберрі, представив нову кутюрну колекцію осінь-зима 2026–2027, яка занурює нас у світ, де межі між реальністю та віртуальністю стають дедалі розмитішими. У своїх роботах дизайнер досліджує виклики епохи штучного інтелекту, цифрові образи та трансформацію людського тіла, знаходячи відповіді мовою високої моди.

“Нещодавно я відвідав університетські виставки, де дипломні проєкти вражали активним використанням штучного інтелекту. Це змушує задуматися: як нам оцінювати людську креативність, коли власне бачення стає невіддільним від цифрових інструментів?” – поділився Розберрі за лаштунками показу. Його колекція – це не просто одяг, а філософське висловлювання про природу людської творчості в епоху, коли машини здаються здатними творити.

Гра з матеріалами: від латексу до риб’ячої луски

Шоб продемонструвати, що людський потенціал у креативності значно перевершує можливості штучного інтелекту, Розберрі зухвало поєднав традиційні кутюрні техніки з матеріалами, які раніше навряд чи асоціювалися б з високою модою. Латекс, силікон, висушені квіти, мушлі та навіть риб’яча луска трансформувалися під його рукою у складні, майже архітектурні об’єкти.

Найбільш запам’ятовуваними, а для декого й моторошними, стали образи, що кидають виклик звичним уявленням про одяг. Латексний жакет з надувними щупальцями, що ніби оживав у русі, створював ефект сюрреалістичної присутності. Бюстьє з формованого силікону та сукні, що пульсували світлом, надавали вбранню вигляд живого організму. Це гра зі сприйняттям, де одяг стає не просто оболонкою, а активним учасником формування нашого образу та взаємодії зі світом.

Колірна палітра колекції навіює асоціації з естетикою циклу “Cremaster” американського художника Метью Барні, досліджуючи теми фізичності, метаморфоз та природи людської ідентичності. Ця паралель підкреслює прагнення Розберрі вийти за межі простої естетики, заглиблюючись у глибинні філософські питання.

Особлива увага приділяється створенню силіконових елементів. Для цього команда Schiaparelli залучила паризьку майстерню, відому своєю роботою над надреалістичними силіконовими немовлятами для кіноіндустрії. Цей унікальний досвід дозволив досягти приголомшливо живого, органічного ефекту, перетворюючи одяг на справжні витвори мистецтва. Це свідчення того, як співпраця з майстрами різних галузей може розширити кордони традиційного дизайну.

Schiaparelli продовжує дивувати, доводячи, що haute couture є не лише відображенням актуальних тенденцій, а й платформою для глибоких роздумів про майбутнє, технології та незмінну цінність людської творчості. Колекція осінь-зима 2026–2027 – це сміливе запрошення до діалогу про те, що означає бути справжнім у світі, де цифрова реальність стає все більш домінуючою.